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主题:古筝基本功,有效的练习方法! [收藏主题]  
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admin 发表于:2019/4/20 15:10:00   | 只看该作者 查看该作者主题 楼主 

1。合理安排实习时间

(1)适时:由于人体生理功能往往受生物钟的控制,所以定期的训练可以养成规律性兴奋的习惯来感受音乐。这样,从业者可以快速进入状态,达到省时高效的效果。

(2)持续:持续不间断的上课和练习是保持学习和进取的唯一途径。间歇性的学习和实践需要一个“热身”的过程来重新进入状态。这种学习只能浪费大量的时间,大大降低了学习乐器的效果和作用。

2。确定实践目的

为了节约时间和提高效率,有必要明确练习的目的。如果你漫无目的地练习了几个小时却没有任何进步,这不仅会让你痛苦,还会让你怀疑自己的能力,丧失自信。所以在练习之前,我们应该安静地思考:这个练习的技术难点是什么?应该解决什么问题?老师在课堂上给出了什么提示?音乐应该表达什么想法?然后根据你的能力和练习的时间,我们可以尽可能多地解决问题。只有这样,实践才能有价值。

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三。光谱练习与背诵练习相结合

“摄谱仪练习”的目的是准确地演奏每一种声音和节奏。

“记忆练习”的目的是自由地表达音乐。因此,在器乐学习中,音乐实践是必不可少的。当你第一次学习一段音乐时,在你通过沉默练习之后,在练习之前,你可以仔细地练习音乐。当谱图能完全播放音乐时,可以进行背诵练习。为了保证它的正确性,背诵音乐后,必须重新练习谱,找出错误并加以纠正。

4。慢运动与快运动相结合

练习快速而复杂的段落和短语时,必须以两倍或两倍的速度缓慢地练习。但在演奏技术上并不复杂的音乐时,根据具体情况盲目使用慢法是不合适的。因为从长远来看,从业者不仅会失去正确理解音乐的能力,而且会逐渐削弱他们的主动性和音乐表演意识。

正确的练习方法是将慢练习与原速度表现相结合。在学习新作品的早期阶段,一旦手指和节奏完成,就必须考虑到正确的速度要求。慢慢练习一些复杂的短语后,要确定手指的正确性和左右手动作的协调性,然后用原来的速度练习。只有以最初的速度演奏,我们才能真正理解音乐,找出缺点和技巧,找到我们真正需要慢慢练习的地方。要记住,在练习时,要把重点放在难点上,在难点上仔细练习,慢与快相结合。

5。左手震颤技术的不可忽视的实践

在实践中,左右手弦的发音功能明显,错误容易发现,所以我们通常集中在右手,但不能忽视左手震颤技术。古筝演奏中,左手的“揉、压、滑”是古筝的“灵魂”。古筝音乐的特点是“韵、辅音、韵结合”。左手弦的质量在很大程度上决定着古筝演奏者的艺术水平。没有了左手的颤抖,郑和的音乐变得平淡无奇,失去了光彩。因此,在实践中,必须认真考虑左手震颤技术,这是不容忽视的。

6。不要轻视有“简单”演奏技巧的音乐或段落。

在一些郑乐作品中,技巧很简单,所以很容易被忽视去练习它,但这些看似简单的音乐往往恰好是风格的特点,充满了剧目的魅力,所以我们应该多加注意,因为这些音乐一般都比较慢,在练习中,不仅要把握T的风格特点。他左手捏法,也要注意。其意义在于其节奏准确、句法呈现、音色纯正、控制力强而弱,所以在学习这种音乐时,练习的重点只不同于那些快速、有力的技巧练习,更要加强对音乐风格和表现手法的分析。尤其是古歌,如《水莲》、《渔舟晚唱》。

7。强调练习曲的训练

在古筝的研究中,人们往往只注意演奏几首曲子,而忽视练习曲的训练。这个问题很突出。

随着古筝艺术的不断、间歇发展,对音乐演奏的强度、速度、技巧和内容都有了更高的要求,练习曲的训练必将成为提高我们演奏技巧的不可替代的手段。因为练习曲通常是有针对性的,通过反复和专门的个人练习,我们可以学习、巩固或提高一些演奏技巧和方法。另外,训练练习通常都是纯技能的练习,没有旋律和音乐演奏的负担,我们可以更好地掌握技术要求,并具有很高的效率。

8。与时俱进,学习新事物,有助于不断进步。

许多古筝学习者,“猴子断玉米”现象十分严重,学后一首歌却失去了前一首,这样的学习是不值得的损失。在学习过程中,我们应该回顾一些古典歌曲,作为一种不断改进的重要手段,这样不仅可以积累大量的表演,而且可以训练和提高我们的记忆力。更重要的是,通过对老歌的回顾,我们可以获得新的体验和理解,从而提高演奏技巧和对音乐的理解能力。

9。调整心理状态,学习激情练习

练习的目的是玩,玩和练有很大的区别。例如:在家练习时,错误可以反复纠正,要练习,在舞台上玩完全不同,就没有后悔的机会。因为在舞台上表演的人非常兴奋,他们在心理上和身体上都比平时更紧张。平时已经练习过的旋律音乐,此时往往由于紧张和发音错误,所以平时练习完整的音乐时要注意调整心态,想象他们正在舞台上演奏,这样练习才能使精神处于兴奋状态,增强信心,提高练习效果。总工程师。

学生不能等老师死板地教、学,只能依靠老师,不善于独立思考、被动学习。我们应该听取老师的意见,善于发现问题,增强自我认知。另一个原因是演奏技巧是学习乐器必不可少的。因此,在有了一定的打基础之后,我们应该回去检查一下我们在打法上的不足之处,注意练习练习,提高练习。同时,要认真学习音乐心理学知识,熟悉各种符号、音乐术语,培养阅读音乐的习惯,增强音乐的节奏感和心理感应能力。

 
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